摇啊摇，摇到外婆桥

给灰尘写了两个推荐，勉强可以归到这个系列，因为这个系列很久没有更新，放进来充个数吧 

一. Celtic Air—梦回爱尔兰

乐队/艺人：Jochen Vogel
专辑： Celtic Air
风格： Classical
　　人的内心都藏着对故土的深情和追忆
　　家园，意味着特定的景物特定的人，他们早已在你心中扎下了根
　　而乡愁，属于那些离开或失去了家园的人

 　   晶莹剔透、质感轻盈的竖琴，静谧悠长如风般轻诉的风笛，不用说，这就是爱尔兰音乐啦

　　Jochen Vogel，出色的Celtic竖琴演奏家。在这张唱片中，他以19世纪淘金潮时期一对被迫拆散的爱尔兰恋人的书信为题材，用他的竖琴，当然还有少不了的爱尔兰风笛、布兰鼓、小提琴等传统器乐，再辅于人声，将这对恋人的11封信转化为音符，重现那个时期的历史画面。

　　这是一张优秀的竖琴演奏专辑，也是一张希望与思念之辑
　　Celtic，爱尔兰民族，听这样的音乐，我想那边的人长的肯定很热爱和平-_-
 在大热天里寻找消暑凉品，却不防被它感动，这种感觉如同春风吹来
 多吹吹风，身体健康 

        试听：out to sea(远航)

二.  Agalloch

Artist:   Agalloch
Album： Ashes Against the Grain
Label： The End Records
Styles：Atmospheric, Dark Metal, Dark Folk, Doom, instrumental，Post Rock
　　这是今年上半年比较热的一张，熟悉暗音的朋友对Agalloch这个团应该不会陌生，
　　推荐这张新专辑么纯粹是娱乐一下你的耳朵。　　

        先听第一首，吗的好前卫
　　再听第二首，吗的好回归
　　再往下听，唏嘘不已, Agalloch是决心要革自己的命了。当一张阴暗金属/民谣唱片中突然探头探脑的冒出一段Post-Rock进行段落,或者一段白噪音,广大乐迷尴了尬的耳朵该往哪处断弦？
　　当然,我说的前卫是针对他们自身而言,从音乐上讲,无奇不有不是新鲜事。我一向认为音乐是玩出来的,怎么玩是人家的事, 但是我觉得阴暗音乐领域是一个纯正的领域, 应该对她保持尊重。 　　对老乐迷而言，这张唱片并非一塌糊涂
　　依然有着相当不错的器乐表现，依然黑暗唯美，依然填满金属质感的民谣旋律，如果不去理会像第1首这样后摇走向的曲目，你仍然可以在Agalloch的诗性中舞蹈，在2006年这样的时代里抱着他睡觉
　　当然，下一次就不会这么幸运，上两张EP早已经告诉我们答案 　　

       另外，我一直怀疑Agalloch的几个小伙子是不是土生土长的美国人，Agalloch的旋律非常的北欧化，而且是典型的那种，这种旋律在美国人的细胞里是绝对没有的，要说有，那只能是他们悟性太强 　　

    还是严重推荐2002年的专辑《The Mantle》，绝对暗音精品，有机会各位去找来听听

提供新专辑试听：Limbs（02:51-04:21鼓舞人心的一段)

                                另一首试听: Falling Snow (落雪)

 一.
  我一向把自己看做半个孤儿
  从小就被绝望笼罩
  我努力从现实中抽离出来，投入到一个个寄托之中
 
  摇滚乐，曾经真真切切的在我的血液里流淌
  她是精神食粮，也是精神鸦片
  摇滚乐没有为我创造健康快乐的生活方式
  但是她让我得到了救赎，我快乐的投入那黑夜之中
  只有在那里我才能感受到自己的呼吸，感受到心灵深处的舞蹈   扭机的风格不是我喜欢的那种
  我喜欢的摇滚乐不是去轰炸别人或者轰炸自己，而首先是自我世界的建立
  比如枪花,比如Metallica,比如碎瓜,比如治疗,比如山羊皮,比如我们的木马
  我几乎不会主动跟人提起摇滚乐这三个字，因为太多人对她存在误解和偏见
  解释什么是摇滚乐，永远都是愚蠢的

   人总是从一种状态走入到另一种状态，从小到大我一直是自己教育自己
   我不断的建立自我粉碎自我再建立自我
   感谢摇滚乐给我打开了音乐的大门

  今天的我更喜欢平静的去感受各种音乐，音乐带给我很多

   还是那句话，人类的一切美德是纯净、自由和关爱
   除了对音乐本身的欣赏，音乐最终带给人的就是这些 

二．没有了以前的愤怒、激情和悲凉，摇滚的血液是否还在流淌?
   　再次近距离的感受一下曾经喜欢的摇滚乐
   　虽然扭机不是我喜欢的风格，但是至少能感受他的激情愤怒和狂热

   　本地的暖场乐队在台上咆哮，我要了瓶啤酒一个人在吧台喝着，我不想喝醉也不想借酒精麻痹自己，只是想喝酒就这么简单。
   　扭机上场的时候我喝掉最后一口酒挤到了最前面，广州的铁杆摇迷不多，我们几个人在前面Pogo,汗水的流淌畅快淋漓。哈哈，整个过程没想象的严重，只是被撞掉了眼睛踩掉了鞋。广州摇迷很斯文，没出人命我也没能干掉自己（-_-！）。
   　在回来的公车上倒是干掉了两瓶水，大热天这样出汗是痛快的。
   　车窗外，繁华的都市留下它的苍白，黑夜中，建筑物不断地向后退去
   　我又有点迷邙了

三. 扭机的《在镜中》是很有气息的，在镜子中审视自己，过去，现在，未来         
"Mama put my guns in the ground
i can&apost shoot them anymore
in dark too dark to see
feels like i&aposm knockin&apos on heaven&aposs door"
 
四.
　“在欲望的城市，你就是我最后的信仰
  　洁白如一道喜乐的光芒将我的心照亮”
我以为她的到来真的可以成为我的信仰
可是一切似乎是乌托邦的幻想 

五．我总是理想主义

　　我认为这是我的优点

　　我愿意用一生去骄傲的活着

8月4日晚 广州留芳园   万晓利 小河  宋雨哲 

        我们的民间艺人啊，万晓利低头吹起口琴的时候真帅　

        万晓利的音乐保持了民谣的朴实美丽的本质，奔放处在粗广中闪现出生活的隽永　

       中场他女儿提着吉他上台弹唱了＂这一切没有想象得那么糟＂，万晓利一旁做伴奏和和声，事业后继有人呀  

        小河这次找来3个京剧乐手，丫的真会搞 

　　荒诞的“十四句谎言歌”，什么时候把歌词弄来，够我乐上大半天的吧？

  　 小河的吉他、宋雨哲的曼陀铃，清唱、喉唱、民族、传统曲艺、人声艺术，两人用对唱的叙事方法，搭配默契得把18个谎言故事演绎完毕

 　 乐手纷纷上台，各种乐器被自由运用

 　 自由和对传统的尊重在小河的音乐中得到升腾

 　 这是新民谣吗？错了，这是最最自由奔放的音乐和最最自由的思想
       真想对小河说：“你家就是个动物园！”

      一场即兴的狂欢，都上天吧，他奶奶的

　 小河，不要小看这个人。或许因为有他，打开了中国音乐的新局面

　 整场演出长达3个多小时,　他们在进行中寻找灵感，而灵感一直没有熄灭
      演出在万晓利、小河、宋雨哲三人的纯人声即兴中结束，时间：凌晨1点

 8月5日晚 广州留芳园   周云蓬　叶尔波利（前IZ成员）

　周的演出很平静，大家很安静的聆听，在每首歌曲的结束大家都给予热烈的掌声

    喜欢周的＂刺勒歌＂和＂沉默如迷的呼吸＂后面那段对诗句的吟唱

8月2日晚 广州留芳园酒栈现场  张浅潜 王娟

        小桥流水、竹楼木屋、水车、树影叠嶂，真想不到广州还有这么好的演出场地。留芳园的夜晚是迷人的。
        演出在一个叫什么“水晶宫”的地方举行。我倒觉得如果把四周的玻璃墙壁和天顶摘掉，再把外围那群吵吵闹闹只喝酒不看演出的人扫出场去，再来一场民谣演出，那真是像梦幻一样。
        张浅潜姗姗来迟，没上乐队，她一个人抱着木琴唱了几首就下去了，没有让人称道的表现。状态不好？在场的很多人就是来看她的，大家都很失望吧？
       我喜欢她长发洒下来的模样，不喜欢她今天晚上戴帽子，恩！

       王娟上来的时候，也是抱着吉他独唱了起来，说实话，感染力不大。还好两首完毕，她的乐队上场了，郭龙，张纬纬，英国阿姨，未知名鼓手，他们开始合奏。纬纬的吉他，郭龙的手风琴，英国婶婶的小提琴，使他们音乐像山林里美丽的小溪，终于扫去了前面郁闷的场面，全场爆起了热烈的掌声，我知道这个美丽的夜才真正开始。王娟开始甜美的哼唱，她是可爱的，忘了那几首曲子是什么歌名了。我觉得王娟和她的乐队才是今晚的主角，张浅潜只是暖场嘉宾。一首“苹果树”，在纬纬的歌声里我们都陶醉了，当他唱起“红河谷”的时候，甜美、沧桑、还有对“野孩子”遥远的记忆，种种感觉一起涌了上来，一点点泪水，第一次在现场听哭了，我愿意承认民谣是最美丽的音乐。
       快乐的鸟儿？忘了是不是这个歌名，很好的结束曲，现场气氛热烈，赞美和掌声不断。大家都要求加歌，经典的“生活在地下”，感谢纬纬，从头到尾一直被他的吉他和歌声感染。没有鲜花，但是有掌声有赞美有一切美好的情感，纬纬接过MM献上的一杯酒，继续歌唱吧，在这美好的夜，那是我们的精神家园。现场在风趣的歌声和快乐的气氛中结束。

       忘了说，郭龙真酷，牛逼！-_-

 　  要说缺点么就如朋友说的，现场听起来手风琴和小提琴的音色太近了，很难分清，可能跟音响效果也有关系。还有小提琴太保守了，如果来几段Solo该有多爽？贴几个留芳园的图片，环境真的不错-_-

7月26日晚, 　声音与玩具专场

       这是我第一次看声音玩具的演出，真的没有预料到他们的现场会有这么的棒！之前我是凭唱片去揣测的，还有经过一场人事变动后以前的声音玩具是否还在？但是当真正身临其境时，完全超乎我的想象。乐手们在即兴中开场，四个人都沉醉在自己手上的乐器里，我刚站稳就差点晕倒，一切美好的有点过了分，那种身为乐手的快乐深深的感染了我。吉他的效果充满了跳动，那种快乐的情绪像洒下来一样扫去了我最近所有的郁闷和枯燥。
     真想不到欧波是这么一个长相瘦小的家伙，他开始说话时我才辨认出来，牛逼呀！ Bunker吧的演出场地很小，小的十分恶劣。声音玩具把舞台重新布置了，面积大了，前面还挂上了幕布，就如他们宣传海报上那样。欧波说这样使得看起来更像一个舞台，在台上，他们是演员。紧接的一曲一下子填满了整个空间，那种气质像流水一样的流动，流动中有戏水的鱼儿在欢乐的跳动。欧波闭上眼睛念诵着诗句，乐手们则特别的High，他们像在自己的排练房里那样随意，自导自演沉浸在自己制造的音乐故事里，身体力行的给每一位现场的听众打开了一片伊甸园的青草地，那里充满了迷离的诗意、快乐的乐园和戏剧性，如童话王国一般美好。非常喜欢他们的吉他手，这丫的吉他拨弄的太有感染力，在演奏吉他的同时，这丫操起口琴就使上了，那两段口琴非常棒！
     一个个场景, 一个个故事，曲子的结构都很长，很多器乐段落，这样很好，其实我希望每一首曲子都能那样一直进行下去。把孤独用绳子牵在手上，用欢快的音符来演绎忧伤的歌唱，趣味性如一个个舞台剧，泥土,亲吻, 百合花，一场美妙的声音旅行，声音与玩具的现场令人着迷。

7月22日晚, 　冷酷仙境专场　　

        民族、古典与现代，老话题了。冷酷仙境的现场比我预先想象的效果差太远，不提了。